我们解释什么是印象派，它的历史背景和特点是什么样的。此外，代表和印象派艺术。
什么是印象派？
19 世纪的主要艺术运动之一被称为印象派，尤其是在 绘画，他渴望在他的作品中再现他周围世界的重要“印象”，也就是说，他试图描绘 光 就在他们观察世界的那一刻。在这一点上，他打破了他的前任，他们偏爱完整和可识别的人物，是中国艺术发展的关键运动。 欧洲 - 尤其是在法国 - 并为后印象派和前卫派等后来的运动奠定了基础。
印象派这个名字也被用于其他 艺术，作为 音乐 海浪 文学, 或者也 雕塑 是 建筑学，尽管它的定义特征对绘画来说非常特别。这是可能的，因为印象派哲学可以被解释为模仿现实的努力，无论如何，将艺术视为理性过程的成果，与实证主义齐头并进的东西， 想法 统治了 资产阶级社会 19 世纪。
印象派的戒律遭到反对 表现主义，诞生于 19 世纪末，作为对艺术主体性和内在表达需求的反应 人.
印象派的历史背景
“印象派”一词源于法国艺术评论家路易斯·勒罗伊（Louis Leroy），他会以贬义的方式使用它，在莫奈的一幅名为“印象，初升的太阳”的画作前，与其他年轻艺术家的画作一起展出艺术家' 霍尔。1874 年 4 月至 5 月期间来自巴黎的独立人士。勒罗伊玩弄这幅画的标题，在媒体上猛烈抨击展出的 39 位“印象派画家”，不知不觉地为该运动命名。
然而，印象派在当时的欧洲艺术圈中很受欢迎。当时的巴黎是整个欧洲的艺术朝圣地，在那里举办了无数的世界展览，因此这场运动诞生于当下艺术的中心。
它的先驱是 19 世纪早期的浪漫主义英国风景画家，他们经常出现超越形式的场景，例如 J. M.威廉·特纳和约翰·康斯特布尔。然而，正是爱德华·马奈为印象派的出现奠定了适当的基础。
印象派的特点
开放的全景图为绘画方法提供了光线和色彩的公平。
印象派渴望在他的画作中捕捉光线，通过颜色和笔触的组合，而不是形状和轮廓。印象派的笔触，后来被称为“格式塔笔触”，很简短，使用 颜色 雪茄，不管它们是否单独与真实模型无关，因为一旦图像完成，作品就可以在全球范围内被感知，从而再现一个明确定义的整体，具有极大的亮度和活力。这种技术后来启发了新印象派或点彩派。
印象派的另一个进步是创造新的颜料以获得更纯的颜色。多亏了这一点，画家们能够重新思考当时的许多色彩法则，理解颜色与其同伴的关系以及它们与它们产生的对比。这就是为什么印象派 游戏 用通常的明暗对比动态打破阴影，有利于用互补色制作的阴影，使作品具有更大的深度。
同样，印象派将形式归于背景，更喜欢探索 风景.开放的全景为他们提供了光线和色彩的公平 方法 画报。
印象派代表
印象派的主要代表有：
- 爱德华·马奈（1832-1883）。虽然他从未正式加入过这个团体。
- 埃德加·德加 (1834-1917)。团体创始成员。
- 克劳德·莫奈 (1840-1926)。团体创始成员。
- 皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿 (1841-1919)。团体创始成员。
- 贝尔特·莫里索 (1841-1895)。也是该集团的创始人。
- 弗朗切斯科·菲利皮尼 (1841-1870)。意大利印象派创始人。
印象派绘画
一些公认的印象派绘画如下：
- 打印：旭日 克劳德·莫奈
- 赛艇运动员的午餐 皮埃尔-奥古斯特雷诺阿
- 夜晚的蒙马特大道 通过卡米尔毕沙罗
- 在草地上吃午饭 克劳德·莫奈
- 芭蕾课 埃德加·德加
- 读者 皮埃尔-奥古斯特雷诺阿
印象派艺术
关于其他艺术分支中的印象派，有两个值得强调的：
- 印象派音乐。这是 19 世纪末诞生的音乐潮流的名称，其特点是更自由的节奏、模式和变化的使用以及音色的实验，从而实现了前所未有的音乐效果。它的最高代表是法国的克劳德·德彪西，他的作品达到了梦幻般的基调和 声音 以前从未听说过，其他伟大的作家还有莫里斯·拉威尔、埃里克·萨蒂、曼努埃尔·德·法拉和阿尔伯特·鲁塞尔。
- 印象派文学。他于 19 世纪下半叶出生于法国，是对 现实主义 在文学领域，试图在字母中再现印象派绘画所取得的成就：感觉的主要记录，抑制文学的知识化或反思效果，有利于 说明, 的“笔触” 人物.这一趋势的最大代表是奥克塔夫·米尔博和马塞尔·普鲁斯特，尽管安东·契诃夫的许多作品都可以考虑在这一趋势中。
后印象派
这是 19 世纪末和 20 世纪初印象派之后紧随其后的趋势的名称，包括同时构成的各种个人风格 - 在英国评论家罗伯特弗莱看来，创作者术语的延续 - 印象派的延续和对习惯印象派风格局限性的挑战。这种风格于 1910 年在伦敦诞生，展出了三位最具代表性的作家和历史上最著名的画家，如保罗·塞尚、保罗·高更和文森特·梵高。