我们解释了美术是什么以及这些艺术实现形式是如何分类的。历史和主要特征。
什么是美术？
美术是指历史上由历史培养的艺术实现或审美表现的主要形式。 人性，并被认为是“纯粹的”艺术形式 技术，材料和程序各不相同。然而，这七项中的每一项都包含大量公认的实践、风格和趋势。
是 艺术 传统上是人类经久不衰的超然元素的一部分：那些被认为值得在高层中占据中心地位的人 文化，无论是作为一个时代的文件或见证，一种感觉方式，还是作为与世界和存在的特定概念有关的符号。
传统上，承认六种形式的美术： 绘画， 这 音乐， 这 文学， 这 舞蹈 和 雕塑.后来 电影院 （第七艺术）， 建筑学 和图形叙事或顺序艺术（第九艺术）。
必须说美术的概念与博物馆和历史艺术的概念有关，而与当代艺术的关系不大，这使这个概念受到制约或质疑。今天，人们从不同的角度看待艺术，因为传统的美术概念经常被指责为种族中心主义（它支持欧洲的艺术概念）和文化排斥。
美术史
古希腊人研究了艺术表现（尤其是亚里士多德）并将其归为两个相对的类别：优越的和次要的。前者更崇高、诗意、超然，后者更粗俗、朴素。这种区别是从用于感知美的感官（视觉和听觉是高级感官）中假设出来的。
然而，美术一词自 18 世纪起就被恰当地用于对当时所重视的艺术实践进行分组，并试图统一存在于美、风格或品味的许多理论。最初，宣言和 演说家，但它们在 天气.
美术是如何分类的？
美术的古典划分是从它使用的材料和使用它们的方式来建立的，如下：
- 建筑学.他使用各种建筑材料来建造既美观又实用、美观又宜居的住宅、建筑和城市空间。
- 舞蹈.它利用人体和 韵律 音乐作为艺术内容的一种表达形式。
- 雕塑.使用石头、粘土或各种固体材料来实现立体的艺术表现，无论是具象的还是抽象的。
- 绘画.它使用从各种天然和人工来源获得的颜料，在美学上代表 现实 通过 颜色 和画布和其他表面上的形状。
- 音乐.通过制造的各种仪器 人，寻求通过节奏、旋律和和谐编排的声音来实现美感，从而在听众中引发审美体验。
- 文学.使用语言作为 原材料, 创作故事、戏剧表演或 说明 诗意的，然后可以阅读和审美享受。
- 电影院.他使用复杂的技术工具捕捉到 光， 这 声音 和 天气 在构成故事、演讲或现实视听表现的模拟或真实事件序列中也是如此。
美术特色
美术在它们之间是多种多样的，但它们具有一组统一的特征：
- 他们向往美丽。无论如何，通过技术和材料，但美术寻求传达美丽、和谐、超然或深刻的特定体验。
- 它们是通用的。原则上，艺术作品应该为全人类所欣赏，无论其来源的特殊性如何， 宗教 或性。
- 它们经久耐用。艺术作品应该经久耐用，并能够将其内容传达给后代，无论是在博物馆、复制品还是专门媒体中。