我们解释什么是现代舞，它与古典芭蕾的区别及其特点。此外，它的主要指数。
什么是现代舞？
现代舞或现代舞是一种 表演艺术 出现于 19 世纪末。这是对经典形式的一种反应 舞蹈 （尤其是古典芭蕾）并回应了西方的文化需求，以更自由地表达自己 音乐 和 身体.
古典芭蕾押注于程式化和传统形式，而现代舞则涌现出更具侵略性的形式，代表了生活中的美丽和丑陋。它反对传统的经典，不需要统一的服装，也不需要在编舞中加入不同的表面和环境。
现代舞的起源可以追溯到 19 世纪末和 20 世纪初，作为对传统舞蹈限制性动态的一种反应。它是由美国舞者 Loie Fuller (1862-1928)、Isadora Duncan (1877-1927)、Ruth Saint Denis (1879-1968)、Martha Graham (1894-1991)、Doris Humphrey (1895-1958) 和德国玛丽·威格曼 (1886-1973)。
像巴黎万国博览会或当时的伦敦舞台这样重要的舞台是这个新提案开始向公众展示的第一个地方，赤脚舞者和不那么严格的编舞。
然而，这种对更自由表达的积极探索很快激发了许多其他已经受到表达限制的艺术家的灵感。因此，直到 二战 他们谈到“现代舞”来共同指代这些新趋势。但从 1940 年代开始，现代舞被称为真正的风格和趋势旋风，在新流派中发展起来。
舞蹈特点
概括地说，当代舞有以下特点：
- 风景优美的车程 前卫，关于古典芭蕾蒙太奇：不同的，有时甚至是不均匀的服装，地板在舞蹈中发挥作用的不同寻常的环境，声音效果，视觉效果，装饰和一组结合了舞蹈戏剧感的编舞元素。因此，编舞者通过舞台管理做出创造性的决定并追求富有表现力的概念、实验和搜索。
- 舞者的动作不再像芭蕾那样僵硬或有节奏，而是受到不同的影响和倾向。总的来说，这些动作更加自由、大胆和创新。远非古典芭蕾的珍贵。
- 它打破了男人必须在坐骑上背女人的惯例，允许几个男人背女人或让女人背男人。舞者的传统角色被抛在了后面。
- 不断追求变化，不怕融入别人的元素 传统 音乐剧或 有节奏的 （非洲、亚洲等）。
- 你的赌注是正确的 表现主义，在反映艺术家的情感内在的意义上，试图表达一种主观的内容，而不是古典和客观的美丽形式。
现代舞的主要代表人物
伊莎多拉·邓肯 (Isadora Duncan) 认为自己是现代舞的创造者。
在其一百多年的历史中，出现了许多现代舞的创新者和实践者，总的来说，人们倾向于将他们分为两个不同的流派：美国出生的美国和欧洲的，两者都跨越三个一代又一代的艺术家和创作者。在两所学校的主要代表中，我们发现：
- 洛伊·富勒。她于 1862 年出生于美国，是一位重要的舞蹈家、演员、制片人和作家，她的作品在欧洲产生了巨大影响，她创作了 130 多种融合视觉效果、漂浮织物和多色灯光的新舞蹈。
- 伊莎多拉·邓肯。美国舞蹈家和编舞家出生于 1877 年，被广泛认为是现代舞的创造者。邓肯运用古典希腊教义重新诠释了舞蹈动作，以追求更自然的形式、更丰富的情感表达，并与表现主义携手并进。意识到她在自己的流派中是一位革命者，她并不总是能够接受习惯于古典形式的观众：例如，在 1916 年的南美巡演期间，她与同事和公众都遇到了许多问题，她最后被侮辱了。在布宜诺斯艾利斯的一场演出中，指责他们没有受过教育。
- 鲁道夫·冯·拉班。匈牙利现代舞大师出生于 1879 年，他于 1925 年在瑞士苏黎世开设了他的编舞学院，该学院后来在欧洲其他地区设有大型和重要的分支机构。 1928 年，他提出了一个 方法 编舞艺术中最重要的数学符号（拉比符号）。他于 1958 年在英国萨里去世。
- 玛丽·威格曼。她于 1886 年出生于德国，被认为是欧洲表现主义舞蹈的主要推动者。她是鲁道夫·冯·拉班 (Rudolf von Laban) 老师的学生和助手，与德国表现主义文学团体 Die Brücke 以及该团体关系密切 达达主义者 期间从苏黎世 第一次世界大战. 1920 年，他创建了自己的现代舞蹈学校。
- 何塞·利蒙。墨西哥舞者，1908 年出生，1972 年逝世于美国，是一名舞蹈教师和编舞家，他开创了自己的风格，突出了舞蹈中的男性角色，被认为是现代舞的先驱。